«Καρυοθραύστης» στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης με αστέρες του παγκόσμιου μπαλέτου! Η προπώληση άνοιξε.

 

Το εμβληματικό μπαλέτο «Καρυοθραύστης», ένα από τα πιο αγαπημένα έργα του Πιοτρ Ίλιτς Τσαϊκόφσκι, θα παρουσιαστεί στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης τον Δεκέμβριο του 2026, με τη συμμετοχή της Κρατικής Ορχήστρας Θεσσαλονίκης, υπό τη διεύθυνση του Mihkel Kütson.

Η πλήρης εκδοχή του διάσημου μπαλέτου, σε χορογραφία Βασίλι Βαϊνόνεν, συνδυάζει τον ζωντανό ορχηστρικό ήχο με υψηλού επιπέδου ερμηνείες, εντυπωσιακά σκηνικά, αυθεντικά κοστούμια και μαγευτικά ειδικά εφέ.

Ο «Καρυοθραύστης» επιστρέφει στη Θεσσαλονίκη σε νέα κλίμακα και παρουσιάζεται για πρώτη φορά σε συνεργασία με την Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης. Ιδιαίτερη λάμψη στην παράσταση προσδίδει η συμμετοχή καταξιωμένων καλλιτεχνών του διεθνούς μπαλέτου: των σολίστ του Εθνικού Θεάτρου της Πολωνίας Chinara Alizade και Vladimir Yaroshenko, καθώς και του Μπαλέτου του Εθνικού Θεάτρου της Πολωνίας.

Το παραμύθι του Ε.Τ.Α. Χόφμαν «Ο Καρυοθραύστης και ο Βασιλιάς των Ποντικών» ενέπνευσε τον Τσαϊκόφσκι να δημιουργήσει μία από τις λαμπρότερες και πλέον αγαπημένες μουσικές συνθέσεις του κλασικού μπαλέτου. Η χορογραφία του Βασίλι Βαϊνόνεν, η οποία παρουσιάστηκε για πρώτη φορά στο Θέατρο Κίροφ (σημερινό Μαριίνσκι) το 1934, θεωρείται σήμερα έργο αναφοράς στο ρεπερτόριο των σημαντικότερων θεάτρων μπαλέτου διεθνώς.

Η ιστορία μάς μεταφέρει στην παραμονή των Χριστουγέννων, όταν ο νονός της μικρής Μαρίας, ο εκκεντρικός Ντροσσελμάγιερ, της χαρίζει έναν παράξενο ξύλινο στρατιώτη: τον Καρυοθραύστη. Καθώς το ρολόι χτυπά μεσάνυχτα, ο κόσμος της μικρής Μαρίας μεταμορφώνεται. Τα παιχνίδια ζωντανεύουν, τα ποντίκια επιτίθενται και ο Καρυοθραύστης, νικητής της μάχης, μεταμορφώνεται σε έναν όμορφο Πρίγκιπα. Μαζί ταξιδεύουν στη Χώρα των Ζαχαρωτών, συναντούν τη Νεράιδα Ζαχαρένια και ζουν ένα μαγευτικό όνειρο, το οποίο κορυφώνεται με την αυγή των Χριστουγέννων.

Ο «Καρυοθραύστης» παραμένει ένα παραμύθι για τη μαγεία, την παιδική φαντασία και τη δύναμη του ονείρου. Ένα έργο που συγκινεί μικρούς και μεγάλους εδώ και περισσότερο από έναν αιώνα.

 

Συντελεστές

Σολίστ: Chinara Alizade και Vladimir Yaroshenko
Μπαλέτο: Μπαλέτο του Εθνικού Θεάτρου της Πολωνίας
Ορχήστρα: Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης
Διεύθυνση ορχήστρας: Mihkel Kütson
Μουσική: Πιοτρ Ίλιτς Τσαϊκόφσκι
Χορογραφία: Βασίλι Βαϊνόνεν, σε επεξεργασία του Γιούρι Γκριγκορόβιτς
Λιμπρέτο: Γιούρι Γκριγκορόβιτς, βασισμένο στα έργα των E.T.A. Hoffmann και Marius Petipa
Συμπαραγωγή: Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης και International Art Bureau της Nina Avramenko
Προβολή και Επικοινωνία: ArtsPR
Trailer: https://youtube.com/shorts/DLrfLMVCWlo

Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης
M1 – Αίθουσα Φίλων Μουσικής
25ης Μαρτίου και Παραλία

 

Παραστάσεις

Πέμπτη 10 Δεκεμβρίου 2026, στις 19:00
Παρασκευή 11 Δεκεμβρίου 2026, στις 19:00
Σάββατο 12 Δεκεμβρίου 2026, στις 20:30
Κυριακή 13 Δεκεμβρίου 2026, στις 19:00

Διάρκεια: 1 ώρα και 50 λεπτά, με διάλειμμα 20 λεπτών
Τιμή εισιτηρίου: από 20€

Προπώληση εισιτηρίων

Η προπώληση πραγματοποιείται μέσω του more.com

https://www.more.com/gr-el/tickets/dance/mpaleto-ethnikou-theatrou-polonias-o-karyothraustis/

και στα ταμεία του Μεγάρου.

 

Τιμές εισιτηρίων

VIP
Κανονικό εισιτήριο: 79€
Παιδικό εισιτήριο έως 14 ετών: 39€

Α΄ Ζώνη
Κανονικό εισιτήριο: 65€
Παιδικό εισιτήριο έως 14 ετών: 35€

Β΄ Ζώνη
Κανονικό εισιτήριο: 45€
Παιδικό εισιτήριο έως 14 ετών: 30€

Γ΄ Ζώνη
Κανονικό εισιτήριο: 35€
Παιδικό εισιτήριο έως 14 ετών: 20€

Δ΄ Ζώνη
Κανονικό εισιτήριο: 25€

ΑμεΑ και συνοδοί: 20€

Προπώληση εισιτηρίων:
more.com και στα ταμεία του Μεγάρου Μουσικής Θεσσαλονίκης
Τηλέφωνα εκδοτηρίων: 2310 895938-9

 

Ειδικές τιμές για ομαδικά εισιτήρια

Ισχύουν ειδικές τιμές για ομάδες από 20 άτομα:

VIP: 65€
Α΄ Ζώνη: 55€
Β΄ Ζώνη: 35€
Γ΄ Ζώνη: 25€

Κρατήσεις ομαδικών εισιτηρίων: 2310 895938-9

 

Ο Δήμος Πυλαίας-Χορτιάτη παρουσιάζει τη μουσικοθεατρική παράσταση «Στολίδες Στίχων» την Παρασκευή 3 Ιουλίου στο Αμφιθέατρο «Σταύρος Κουγιουμτζής»

 Μια ξεχωριστή μουσικοθεατρική παράσταση φιλοξενεί ο Δήμος Πυλαίας-Χορτιάτη την Παρασκευή 3 Ιουλίου 2026, στις 20.00, στο Αμφιθέατρο «Σταύρος Κουγιουμτζής».Η Αντιδημαρχία Πολιτισμού και Τουρισμού, σε συνεργασία με τη Θεατρική Ομάδα «Πλειάδες», παρουσιάζει την παράσταση «Στολίδες Στίχων», σε σκηνοθεσία της Μερόπης Κόπτση.

«Συνεχίζουμε να στηρίζουμε δράσεις που δίνουν βήμα στην καλλιτεχνική έκφραση και εμπλουτίζουν το πολιτιστικό πρόγραμμα του Δήμου μας. Ευχαριστούμε τη Θεατρική Ομάδα “Πλειάδες” και τη σκηνοθέτιδα Μερόπη Κόπτση για τη συνεργασία και περιμένουμε το κοινό σε μια όμορφη καλοκαιρινή βραδιά», τόνισε σε μήνυμά η Αντιδήμαρχος Πολιτισμού και Τουρισμού Βίκυ Κανέλλου.

Η παράσταση εντάσσεται στο πρόγραμμα των καλοκαιρινών πολιτιστικών εκδηλώσεων του Δήμου και η είσοδος για το κοινό είναι ελεύθερη.

«Το καλοκαίρι στον Δήμο μας είναι συνδεδεμένο με τον πολιτισμό, τις εκδηλώσεις και τις όμορφες βραδιές που μοιραζόμαστε όλοι μαζί. Κάθε πολιτιστική εκδήλωση που δίνει ζωή στα αμφιθέατρα και στους δημόσιους χώρους του Δήμου μας είναι μια μικρή νίκη απέναντι στην απομόνωση και την καθημερινότητα.  Οι “Στολίδες Στίχων” έρχονται να προστεθούν σε αυτή τη μεγάλη πολιτιστική παρέα και είμαι βέβαιος ότι θα προσφέρουν στο κοινό μια ξεχωριστή εμπειρία. Συγχαρητήρια στους διοργανωτές και σε όλους τους συντελεστές της παράστασης. Προσκαλώ τους συμπολίτες μας να είναι κοντά μας και να τη χαρούν», δήλωσε σχετικά ο Δήμαρχος Πυλαίας – Χορτιάτη και Πρόεδρος της Ένωσης Δήμων Κεντρικής Μακεδονίας Ιγνάτιος Καϊτεζίδης.

 

Το φωνητικό σύνολο Nefes Project επιστρέφει με την παράσταση:

«Ιστορία μου» Μια πολυφωνική διαπραγμάτευση λαϊκών τραγουδιών 

Δευτέρα 8 και Τρίτη 9 Ιουνίου 2026 στις 21:15, στο Θέατρο Αμαλία

Η νύχτα είναι έναστρη, μοναχική, φαντασμαγορική, σκοτεινή, απρόβλεπτη, ερωτική, αδιάκριτη. Η νύχτα είναι ο χρόνος της εξομολόγησης, της παραβατικότητας και της αλήθειας, που βρίσκει φωνή λίγο πριν το ξημέρωμα.

Μετά το διπλό sold out του Απριλίου, το φωνητικό σύνολο Nefes Project επιστρέφει με την παράσταση «Ιστορία μου», τη Δευτέρα 8 και την Τρίτη 9 Ιουνίου στο Θέατρο Αμαλία. Πρόκειται για ένα πολυφωνικό «μιούζικαλ» λαϊκών ασμάτων, όπου οι ανθρώπινες ιστορίες, τα πάθη και οι εξομολογήσεις ξεδιπλώνονται μέσα από φωνές που συνυπάρχουν, απογυμνώνονται, συγκρούονται, εκτονώνονται, συμφιλιώνονται.

Το λαϊκό άσμα λειτουργεί ως φορέας συλλογικής μνήμης και κοινωνικής εμπειρίας. Η δραματουργία της παράστασης χτίζεται πάνω σε εμβληματικές συνθέσεις δημιουργών του λαϊκού ρεπερτορίου των δεκαετιών 1950–1970, όπως ο Μανώλης Χιώτης, ο Γιώργος Ζαμπέτας, ο Άκης Πάνου κ.ά., που συνομιλούν οργανικά με αποσπάσματα και εικόνες από την ποίηση και τη λογοτεχνία των Πάμπλο Νερούδα, Νίκου Καρούζου, Μπέρτολτ Μπρεχτ, Μαξίμ Γκόρκι κ.ά. Ο διάλογος αυτός διαπραγματεύεται τον παράφορο έρωτα, την παρακμή, τη μοναξιά, την υπαρξιακή αγωνία, τη φτώχεια, τον άνθρωπο μέσα στο σύστημα, την κρυφή επιθυμία - θεματικές που αποτελούν πηγή έμπνευσης τόσο για το λαϊκό τραγούδι όσο και για την ποίηση των παραπάνω δημιουργών.

Τα τραγούδια ενορχηστρώνονται πολυφωνικά και ερμηνεύονται κυρίως a cappella από 25 φωνές, απογυμνωμένα από τη συμβατική τους μορφή, αναδεικνύοντας το ανθρώπινο σώμα ως πρωταρχικό μουσικό όργανο. Παράλληλα, η ποίηση και η λογοτεχνία αποκτούν ηχητική υπόσταση μέσα από πρωτότυπες μελοποιήσεις που θυμίζουν χορικά, λειτουργώντας ως σχόλιο και συλλογικός στοχασμός και δημιουργώντας έναν επιπλέον αφηγηματικό χώρο.

Η «Ιστορία μου» επαναδιαπραγματεύεται -μουσικά- το λαϊκό τραγούδι, αντιμετωπίζοντάς το ως μια ζωντανή κοινωνική αφήγηση, φέρνοντας στο προσκήνιο ζητήματα ανθρώπινων σχέσεων, ταυτότητας, φύλου, τάξης και μνήμης. Η νύχτα, ως βασικός δραματουργικός άξονας, αποτελεί το πέρασμα όπου οι κοινωνικοί ρόλοι ρευστοποιούνται, φωτίζοντας την αθέατη πλευρά των ανθρώπων, παρασύροντάς τους να εκφραστούν αυθεντικά και αποκαλύπτοντας την ιστορία τους.

Trailer: https://youtu.be/uXVK2j1mPbs

Ταυτότητα παράστασης

Τίτλος: «Ιστορία μου» – Μια πολυφωνική διαπραγμάτευση λαϊκών τραγουδιών Σκηνοθεσία - Καλλιτεχνική επιμέλεια - Διδασκαλία: Έλενα Μουδίρη Χασιώτου Φωνητικές ενορχηστρώσεις: Περικλής Βραχνός, Έλενα Μουδίρη Χασιώτου Σύνθεση μουσικής: Κώστας Βόμβολος, Έλενα Μουδίρη Χασιώτου Τεχνική καθοδήγηση φωνής και λόγου: Βάλια Μαυρίδου Χορογραφία - Διδασκαλία κίνησης: Τάσος Παπαδόπουλος Ενδυματολογία: Μαρία Καραδελόγλου Φωτιστικός σχεδιασμός: Αθηνά Μπανάβα Βοηθός σκηνοθέτη: Δέσποινα Γάζη Σκηνοθεσία trailer: Έλενα Μουδίρη Χασιώτου Κάμερα – Μοντάζ - Φωτισμός trailer: Βαγγέλης Νεοφώτιστος Βοηθός σκηνοθέτη trailer: Γιάννης Ιωάννου Φωτογραφίες: Γιάννης Γκούτμαν Γραφιστικός σχεδιασμός: Βαγγέλης Καλοχριστιανάκης Υπεύθυνη επικοινωνίας: Λία Κεσοπούλου Υπεύθυνη social media: Ξανθίππη Κουτούφη Παραγωγή: Nefes Vocal Ensemble, olipoli Επί σκηνής - Φωνές: Nefes Vocal Ensemble, Σουζάνα Ανδρίκου, Ζαφειρένια Γεμιστού, Ελένη Γιορανίδου, Εύα Δημοκωστούλα, Δέσπω Θεοδωρίδου, Αλκυόνη Θηλυκού, Γιάννης Ιωάννου, Δέσποινα Καλανταρίδου, Χριστιάνα Καλατζόγλου, Θωμάς Καραγιάννης, Ύρια Καραμουσανλή, Αργυρώ Κουτσικούνη, Αριάνα Μανάφη, Αλίκη Μαργαρού, Τζίνα Μιξαφέντη, Μαρία Παπαγεωργίου, Μαρία Παπαγιαννάκη, Αντωνία Παρασχιάκου, Βασιλική Πλευρίδη, Ελπίδα Σακαρίδου, Αναστασία Σινάνη, Σοφία Ταρσένη, Βασιλεία Τσεντικοπούλου, Ελένη Τσεντικοπούλου, Νικολέτα Φραντζεσκάκη Επί σκηνής – Μουσικοί: Όλγα Αλεξίδου (κρουστά), Άρης Μαγριπής (ηλεκτρική λάφτα), Αλίκη Μάρδα (τσέλο) Ηχογραφημένη φωνή: Νίκος Κουμαριάς Μεγάλος Χορηγός: GPES TRANS Χορηγός: Seikilo, Υποστηρικτές χορηγοί: Παραδοσιακά όργανα.gr, Gestalt Foundation, Κουκουνάρι

Το φωνητικό σύνολο Nefes Project

Η ομάδα Nefes συστάθηκε τον Οκτώβριο του 2019 και διερευνά την ερμηνευτική δύναμη του συνόλου συνδυάζοντας τεχνικές πολυφωνίας με τον παραστατικό χαρακτήρα των τεχνών της μουσικής, του θεάτρου και του χορού. Ως σύνολο δουλεύει πάνω στον τρόπο ερμηνείας σύγχρονων διασκευών μελωδιών της παράδοσης ή πρωτότυπων συνθέσεων, που προκύπτουν ως αποτέλεσμα της ενασχόλησης με το ρεπερτόριο αυτό, με σκοπό τη δημιουργία μιας ολοκληρωμένης παράστασης.

Από την ίδρυσή της, η ομάδα Nefes έχει παρουσιάσει τις μουσικές παραστάσεις «Η Μεσόγειος Τραγουδά» και «Από τον Έρωτα στο Θάνατο» σε φεστιβάλ και χώρους όπως το Tentart Festival της Δράμας, το Cosmopolis της Καβάλας, το 3ο Handmade & Recycled Theater Festival στην Αθήνα και το Λαογραφικό & Εθνολογικό Μουσείο Μακεδονίας – Θράκης. Το 2023 ηχογράφησε την πρώτη της δισκογραφική δουλειά. Τον Μάιο του ίδιου έτους παρουσίασε την παράσταση ήχου «Άτακτος κόσμος» - μοτέτο για εκδοχές φωνών, στο πλαίσιο της «Ανοιχτής Θεατρικής Σκηνής της Πόλης», που διοργανώνεται από τη Διεύθυνση Πολιτισμού & Τουρισμού του Δήμου Θεσσαλονίκης. Tα καλοκαίρια του 2024 και 2025 παρουσίασε την παράσταση «A CAPELLA – Η σουίτα των φανταστικών όντων», σε διαφορετικές μουσικές σκηνές και ανοιχτά θέατρα της Θεσσαλονίκης, καθώς και στο Verdant Festival.

Επιπλέον, έχει λειτουργήσει ως ερευνητικό εργαστήριο και έχει εφαρμοστεί στο Μουσικό Χωριό Πηλίου το 2023 και το 2024, στην ομάδα «Εν δυνάμει ensemble» και στη Σικελία στο πλαίσιο του διεθνούς φεστιβάλ Ursino Buskers. Από το 2025 η ομάδα Nefes συμμετέχει στο εκπαιδευτικό πρόγραμμα «Τα Τραγούδια της Ντροπής» στο πλαίσιο του ευρωπαϊκού έργου POWER για την καταπολέμηση της έμφυλης βίας.

Πληροφορίες

Χώρος: Θέατρο Αμαλία, Αμαλίας 71, 546 40, Θεσσαλονίκη (πρόσβαση με Μετρό: Στάση Ευκλείδης)

Παραστάσεις: Δευτέρα 8 και Τρίτη 9 Ιουνίου 2026, στις 21:15

Διάρκεια παράστασης: 80 λεπτά, χωρίς διάλειμμα

Τιμές εισιτηρίων (online προπώληση & τηλεφωνικές κρατήσεις): 16€ Κανονικό | 14€ Μειωμένο (φοιτητών, ανέργων, ατέλειες)

Online προπώληση: https://www.more.com/gr-el/tickets/music/istoria-mou-nefes-vocal-ensemble/

Κρατήσεις θέσεων: 6955 588 471

Είσοδος τις μέρες των παραστάσεων: 18€

Περισσότερα:

Facebook page: www.facebook.com/nefes.project

Facebook event: https://fb.me/e/3QTOlC1zq  

Instagram profile: www.instagram.com/nefes.project